12 января 1956 года родился Николай Носков — российский музыкант, певец, композитор. Пятикратный обладатель премий «Золотой граммофон». Сегодня ему исполнилось 65 лет!
Николай Носков родился в городе Гжатске Смоленской области (ныне Гагарин) в рабочей семье. Отец, Иван Александрович Носков по происхождению цыган, работал на мясокомбинате. Мать, Екатерина Константиновна Носкова, была дояркой, работала на стройке. Помимо Николая, в семье было ещё четверо детей.
Когда Николаю исполнилось 8 лет, семья переехала в город Череповец. С детства участвовал в самодеятельных коллективах. В 14 лет получил первую премию как лучший певец на конкурсе Северо-Западного региона.
Профессионального музыкального образования не имеет. Самоучкой выучился игре на фортепиано, гитаре и барабанах, во время службы в ВС СССР играл на трубе.
Николай Носков участвовал в совместных проектах со многими отечественными и зарубежными композиторами и музыкантами, в числе которых Александр Зацепин и Эдуард Артемьев.
С 1981 года Носков выступал с ансамблем «Москва», с которым в 1982 году как лидер-вокалист и гитарист, под руководством Давида Тухманова, записал альбом «НЛО» на фирме «Мелодия».
С весны 1984 года Николай Носков работает основным солистом ансамбля «Поющие сердца» под руководством Виктора Векштейна. В 1985 году пробуется на место вокалиста будущей группы «Ария».
В 1987 году исполнил несколько песен для художественного фильма «Остров погибших кораблей».
С 1987 года работал в группе «Парк Горького» как вокалист и композитор.
Вместе с мэтрами рока Джоном Бон Джови и Клаусом Майне (Scorpions) в 1989 и 1990 годах соответственно записал песни, исполненные дуэтом.
Песня Николая Носкова «Bang» занимала первые строчки в хит-парадах на радиостанциях США, а в Скандинавии её признали песней года. Видеоклип этой песни поднимался до 3-й строчки в чартах MTV. Альбом Gorky Park в 1989 году занял 81-е место в списке двухсот самых популярных альбомов журнала «Billboard», а в Дании был признан «золотым» по продажам.
2 января родился Борис Петрович Химичев (1933-2014) - советский и российский актёр театра и кино, сыгравший в более чем ста фильмах. Народный артист Российской Федерации.
71 год назад, 12 января 1950 года в СССР вновь введена смертная казнь за измену, шпионаж и саботаж. Мораторий на смертную казнь в СССР действовал с 1947 года, когда был издан Указ Президиума ВС СССР от 26 мая 1947 года «Об отмене смертной казни». Мотивы этому были отнюдь не гуманные. Только что закончилась война, миллионы погибших, страна истощена и материально, и физически. Нужна была замена выбывшим из строя. Однако 12 января 1950 года её восстановили Указом Президиума ВС СССР «О применении смертной казни к изменникам Родины, шпионам, подрывникам-диверсантам» «по просьбам трудящихся», придав закону обратную силу для казни «ленинградских» партийцев.
13 января 1954 родился Алексей Сергеевич Глызин — советский и российский певец. Заслуженный артист России (2006). Сегодня ему исполнилось 67 лет!
Алексей Глызин родился в городе Мытищи. Отец - Сергей Васильевич Глызин. Ветеран войны, дважды был ранен, контужен, дошёл до Польши. Мать - Серафима Алексеевна Глызина. Его родители развелись, когда Алексею было четыре года. Его воспитывали мама и бабушка. Он рассказывал: "Квартира, где мы жили, находилась у станции «Лось», на улице Егора Абакумова. Это был четырехэтажный дом из красного кирпича от Министерства путей сообщения, где моя мама работала всю жизнь и заработала... комнату в двухкомнатной квартире на первом этаже. Да здравствуют наши железные дороги! Когда мне исполнилось четыре года, родители разошлись «по политическим причинам», и мы остались с мамой вдвоем. Но более яркие воспоминания у меня от дома бабушки. Большую часть детства я провел в районе станции «Перловская» Ярославской железной дороги, в 4-ом Ленинском переулке, где она жила. Когда-то это была первая станция за МКАДом".
Рос хулиганом, мать нередко вызывали в школу. В пятом классе его исключили из пионеров за драку. "Но там все было справедливо. Мы защищали честь девочки", - говорил он. Учился, по его словам, неровно - то хорошо, то не очень. "Восьмой класс окончил на одни пятерки, несмотря на то что пролежал две недели с подозрением на аппендицит и сдавал экзамены не со всеми, а один на один с учителем. Затем стал бредить музыкой, что мне мешало нормально учиться", - делился певец воспоминаниями времен своей школьной юности. Окончил музыкальную школу по классу фортепиано. После окончания восьми классов три года учился в радиоаппаратостроительном техникуме. Незадолго до окончания бросил и стал играть в Мытищинском ансамбле.
После обучения на заочном отделении в тамбовском культпросветучилище, переводится в Московский государственный институт культуры, где учился на дневном отделении эстрадно-духового факультета. На 3-м курсе его призвали в армию на Дальний Восток, где он служил возле китайской границы младшим авиационным специалистом. Потом перешёл в музыкальный взвод.
После службы в СА работал в Чечено-Ингушской филармонии в составе ансамбля «Верность». Затем несколько лет являлся участником ВИА «Добры молодцы», с которыми в 1976 стал лауреатом конкурса «Красная гвоздика» в Сочи. После этого Алексея Глызина пригласили в прославленный коллектив ВИА «Самоцветы», где он работал в 1977-1978 годах. В 1978 году также поиграл в составе ВИА «Ритм», аккомпанировавшего Алле Пугачевой. С 1979-го по 1988-й участник ВИА «Весёлые ребята», в котором получил всесоюзную популярность.
В августе 1988 года собрал группу «Ура» и начал сольную карьеру. Выпустил 7 альбомов, из них 3 — сборники его песен.
13 января 1958 родился Сергей Ишханович Газаров — советский и российский актёр театра и кино, кинорежиссёр, сценарист и продюсер. Сегодня ему исполнилось 63 года!
Сергей Газаров родился в городе Баку (Азербайджанская ССР). По национальности — армянин. Отец Сергея был директором конфетной фабрики, а затем — директором винного завода в Баку. Мать была бухгалтером, но по профессии почти не работала.
На вступительных экзаменах в ГИТИС, на курс Олега Павловича Табакова, Сергей Газаров читал отрывок из повести «Нос» Н. В. Гоголя. Актёр вспоминает: «Только приехал из Баку, и у меня был ярко выраженный акцент. Педагоги попадали с кресел. Умоляли Табакова меня не брать, а он поступил иначе».
В 1980 году Газаров окончил актёрский факультет Государственного института театрального искусства имени А. В. Луначарского (ГИТИСа).
После окончания института работал в московском театре «Современник».
С 1986 по 1991 годы служил в Московском театре-студии под руководством Олега Табакова, где в 1991 году поставил спектакль «Ревизор», за что в этом же году был удостоен премии Союза театральных деятелей России за лучший спектакль года.
В 1991 году организовал частную кинокомпанию «Никита и Пётр».
С 1998 года — главный режиссёр Московского драматического театра под руководством Армена Джигарханяна.
В кино дебютировал в 1980 году, снимаясь в эпизодических ролях. Первая главная роль — латиноамериканец Рауль Санчес в советской социально-сатирической драме «Выигрыш одинокого коммерсанта» (1984) чилийского кинорежиссёра Себастьяна Аларкона.
В 1989 году дебютировал в качестве режиссёра кино, сняв трагикомическую мелодраму «Крейзи». Тогда же поставил совместно с Олегом Павловичем Табаковым спектакль «Крыша».
13 января 1940 г. 81 год назад завершился героический дрейф в льдах Арктики ледокола «Георгий Седов».
Ледокольный пароход «Георгий Седов» назван в честь русского полярного исследователя Георгия Яковлевича Седова. В 1937 году научная экспедиция на «Георгии Седове» занималась исследовательскими работами в Карском море и в море Лаптевых в районе Ново-Сибирских островов. 22 июля корабль был в Карском море. Выполнив здесь план работ, экспедиция на «Георгии Седове» прошла в море Лаптевых, чтобы провести интенсивные гидрографические работы в районе Ново-Сибирских островов. Программа исследований была почти закончена, когда пароход послали на помощь судам каравана, застрявшим в тяжёлых льдах юго-западной части моря Лаптевых. Здесь собралось несколько ледокольных пароходов, но их усилия были тщетны: наступала ранняя зима и пробитые ледоколами каналы быстро затягивались молодым льдом; закрыт был путь и на запад, через пролив Вилькицкого.
Легендарный дрейф фактически начался 23 октября 1937 года у западного побережья острова Бельковского – здесь оказались затерты льдами три ледокольных парохода: «Садко», «Малыгин» и «Седов». Моряки стойко держались 812 дней. В августе следующего года ледоколу «Ермак» удалось вывести два первых, а «Седов», у которого было повреждено рулевое управление, остался дрейфовать с командой из 15 человек во главе с Константином Сергеевичем Бадигиным. Корабль прошел со льдами путь в 6100 км, а затем в Гренландском море, к северо-западу от Шпицбергена, был освобожден 13 января 1940 года ледоколом «Иосиф Сталин». Все 15 членов экипажа были удостоены звания Героев Советского Союза.
13 января 1945 г. 76 лет назад началась Восточно-Прусская стратегическая наступательная операция советских войск.
Восточно-прусская операция – стратегическая наступательная операция советских войск на заключительном этапе Великой Отечественной войны. Она была проведена в период 13 января – 25 апреля 1945 года силами 2-го Белорусского фронта, 3-го Белорусского фронта, частью сил 1-го Прибалтийского фронта при содействии Балтийского флота под командованием адмирала В.Ф. Трибуца. Тремя фронтами командовали маршал К.К. Рокоссовский, генералы И.Д. Черняховский и И.X. Баграмян. Гитлер придавал большое значение тому, чтобы удержать Восточную Пруссию. Здесь и особенно под Кенигсбергом (сегодня – Калининград) немцами еще до начал войны была создана мощная система укреплений глубиной до 200 км, включавшая 7 оборонительных рубежей и 6 укрепленных районов. Для этой цели была подготовлена группа армий «Центр» под руководством генерала Г.Рейнхардта, переименованная 26 января в группу армий «Север» (генерал Л.Рендулич). В составе немецких армий численностью 580 тысяч человек было 8200 орудий и минометов, более 700 танков и столько же самолетов.
Части Красной Армии имели более 25 тысяч орудий и минометов, 3800 танков и 3 тысячи самолетов. В боях приняли участие порядка 1 млн. 670 тысяч советских солдат. Целью советского командования перед началом операции было отсечь войска противника от главных сил Германии и полностью их уничтожить.
В ходе Восточно-прусской стратегической операции были проведены Инстербургская, Млавско-Эльбингская, Хейльсбергская, Кенигсбергская и Земландская фронтовые операции. 13 января войска 3-го Белорусского фронта перешли в наступление. Через 5 дней они прорвали немецкую оборону севернее Гумбиннена и во взаимодействии с 43-й армией 1-го Прибалтийского фронта захватили Инстербург. К концу января войска вышли на побережье Балтийского моря, обойдя Кенигсберг. В то же время в наступление перешли войска 2-го Белорусского фронта. Позже к ним была присоединена 5-я гвардейская танковая армия, и 26 января, отрезав пути отступления противнику, советские войска вышли к Балтийскому морю севернее Эльбинга. В итоге 32 вражеские дивизии были рассоединены на три отдельные группировки: хейльсбергскую, кенигсбергскую, земландскую, и в ходе кровопролитных боев все три они были ликвидированы: хейльсбергская – 13-29 марта, кенигсбергская – 6-9 апреля, земландская группировка – 13-25 апреля. За три с небольшим месяца части Красной Армии прорвали фашистско-немецкую оборону и вышли к Балтийскому морю. В ходе ожесточенных боев основные силы противника – 37 дивизий – были разбиты, в результате советские войска заняли Восточную Пруссию и освободили северную часть Польши.
13 января 1937 родилась Ариадна Всеволодовна Шенгелая (урождённая Шпринк) — советская и российская актриса театра и кино. Народная артистка Грузинской ССР, Народная артистка России (2000). Сегодня ей исполнилось 84 года!
Родилась в Ташкенте. Отец — Всеволод Эдуардович Шпринк (1900—1965), экономист, переводчик, по национальности - датчанин.
В 1960 году окончила ВГИК (актёрская мастерская В. Белокурова). Была актрисой Русского драматического театра им. А. С. Грибоедова в Тбилиси. Сыграла Клеопатру в пьесе Бернарда Шоу «Цезарь и Клеопатра» и роль Анны Франк в спектакле «Дневник Анны Франк» по Э.Гудричу и А.Хеккету. С 1960 года — актриса киностудии «Грузия-фильм». В 1979 году ей было присвоено звание Народная артистка Грузинской ССР.
С 1980 года — актриса киностудии им. М. Горького. В кино стала сниматься с 1957 года, дебютировав на экране в роли студентки мединститута Ирины Ледневой в психологической мелодраме «Екатерина Воронина» по одноименному роману Анатолия Рыбакова. Первый успех пришел к актрисе еще во время учебы в вузе - она стала лауреатом II Всесоюзного кинофестиваля 1959 года в номинации «Премии для актёров» за фильм-оперу «Евгений Онегин» (роль Татьяны Лариной). Широкую известность у советского зрителя получила после роли княгини Веры Николаевны Шеиной в фильме «Гранатовый браслет» по одноименному рассказу Куприна.
В 1965 году была названа лучшей актрисой Советского Союза по опросу журнала «Советский экран» (за роль в фильме «Гранатовый браслет»). Далее ей не раз приходилось играть аристократичных дам. Она снималась в роли графини в драме по одноименной повести Александра Сергеевича Пушкина из цикла «Повести Белкина», княгини Вахвари в картине Георгия Данелия «Не горюй!», княгини Каролины Витгенштейн в киноленте «Ференц Лист. Грезы любви».
Удачными были работы в фильме мужа Эльдара Шенгелая «Чудаки» (роль прекрасной Маргариты, жены Трифония) и картине «Дмитрий Кантемир» (Кассандра, жена Дмитрия Кантемира). Последняя съемка - в украинском фильме «Бабий Яр» (2002), роль Ханы. Ведет замкнутый образ жизни. Интервью не дает. На светских мероприятиях практически не появляется.
13 января 1935 года родился Дедович Юрий Игнатьевич,советский Российский актёр театра и кино, Заслуженный артист РСФСР.Родился в городе Минске в семье актеров.
Отец - Игнатий Федорович Дедович, умер в 1937 году.
Мать - Марина Дмитриевна Троицкая, после окончания актерской карьеры в Белорусском театре им. Янки Купалы работала главным режиссёром Минского телевидения.
В 1958 году окончил актёрский факультет ВГИКа (мастерская Сергея Герасимова и Тамары Макаровой; сокурсницы Юрия Дедовича – Людмила Гурченко, Зинаида Кириенко, Наталья Фатеева). Затем три года жил и работал в Белоруссии.
В 1961 году переехал в Ленинград.
Вошел в штат киностудии «Ленфильм». Оставался там вплоть до его расформирования.
С 2002 года преподает актерское мастерство в Санкт-Петербургском Государственном университете Кино и Телевидения.
Дебютировал в 1955 году в картине С.Герасимова "Надежда" (эпизод). На третьем курсе был утвержден на одну из главных ролей (Остап) в фильме Марка Донского «Дорогой ценой» (1957 год) по повести Михаила Коцюбинского. Эта картина была хорошо принята на Западе, в 1959 году признана лучшим зарубежным фильмом в Великобритании.
14 января 1948 года родился Валерий Харламов - советский хоккеист, нападающий, олимпийский чемпион.
Валерий Борисович Харламов родился в Москве. Его отец был слесарем-испытателем на Московском заводе «Коммунар». Мать его была испанкой, приехавшей в СССР в 1930-х годах. С детства Валерий увлекался футболом и хоккеем. В 1962 году он стал заниматься в спортшколе ЦСКА, а через 7 лет, когда ему было 21 год, вошел в состав основной хоккейной сборной клуба. С этого времени и до 1981 года Валерий Харламов считался самым быстрым и техничным нападающим мира. Он отличался быстротой реакции и нестандартными подходами. Валерий Харламов входил в тройку ведущих игроков сборной СССР. Всего за свою 15-летнюю спортивную карьеру Харламов сыграл 438 матчей за команду ЦСКА и забил 293 гола. На чемпионатах мира и Олимпийских играх им было сыграно 123 матча и забито 89 голов. Его голы приводили в восторг болельщиков и изумляли соперников.
В 1976 году после перенесенной автокатастрофы Харламову рекомендовали воздержаться от занятий спортом, но он не послушал врачей и уже через полгода вернулся на лёд. 27 августа 1981 года Валерий Харламов и его жена погибли в автокатастрофе вблизи Солнечногорска в Московской области. Их сын Александр также стал хоккеистом. В сборной России за Валерием Харламовым навечно закреплен его номер – 17. В 2008 году Валерий Харламов был назван в числе шести лучших хоккеистов за всю 100-летнюю историю мирового хоккея.
14 января 1936 родилась Людмила Пинаева — советская спортсменка (гребля на байдарках), трехкратная олимпийская чемпионка. Сегодня ей исполнилось 85 лет!
Людмила Иосифовна Пинаева (девичья фамилия – Хвесодюк) родилась в городе Красное Село (Ленинградская область), в семье путевого обходчика. Ее детство оказалось тяжелым. Людмиле было всего пять лет, когда началась Великая Отечественная война. Ей пришлось пережить и блокаду Ленинграда, и его освобождение. Окончив после войны семилетнюю школу, она пошла на производство и стала работать весовщицей на бумажной фабрике. Естественно, долгое время в ее жизни не было места спорту – зато когда оно появилось, Людмила Пинаева отдалась ему со всей увлеченностью и ответственностью. Однако бросить работу она не захотела – да и вряд ли смогла бы, – поэтому приходилось жертвовать свободным временем. К тому же Людмила параллельно училась в школе тренеров. Здесь она тоже не желала сдаваться – хотела во что бы то ни стало получить образование.
Это упорство помогло ей и в дальнейшем. На летних Олимпийских играх 1964 (Токио) и 1968 (Мехико) годов Людмила Пинаева выиграла «золото» в гребле на байдарке-одиночке, а в 1972 году на Играх в Мюнхене вновь взошла на верхнюю ступень пьедестала почета – но уже в паре с Екатериной Курышко. Кроме того, в ее копилке – бронзовая олимпийская медаль в гребле на байдарке-двойке в паре с Антониной Серединой (1968 год, Мехико).
К тому же Заслуженный мастер спорта СССР, трехкратная олимпийская чемпионка по гребле на байдарках и каноэ Людмила Пинаева за свою спортивную карьеру, с 1961 по 1973 годы, в составе разных экипажей семь раз становилась чемпионкой мира, шесть раз – чемпионкой Европы, девятнадцать раз – чемпионкой СССР, трижды получала мировое «серебро». По количеству наград, полученных на крупнейших международных соревнованиях, она занимает первое место среди советских гребцов на байдарках и каноэ. За свои успехи в спорте Людмила Иосифовна награждена орденами Ленина, Трудового Красного Знамени и «Знак Почета». Завершив спортивную карьеру в качестве гребца, она работала в спортивных организациях города. В настоящее время Людмила Пинаева активно участвует в работе петербургского Союза спортсменов и Клуба знаменитых чемпионов. Живет и работает в Санкт-Петербурге.
14 января 1911 родился Анатолий Рыбаков — советский писатель-романист.
Анатолий Наумович Рыбаков родился в городе Чернигове, в семье инженера. В 1919 году семья переехала в Москву. После окончания школы Анатолий работал на Дорогомиловском химическом заводе грузчиком и водителем. В 1930 году поступил в Московский Институт инженеров транспорта, но окончить его не успел – в 1933 году он был арестован и осужден на три года ссылки за контрреволюционную пропаганду. С 1941 года Анатолий воевал на фронтах Великой Отечественной войны, за отличия в боях с него была снята судимость, а полностью реабилитирован он был в 1960 году.
В послевоенное время Анатолий Рыбаков начинает литературную деятельность. Первыми его произведениями были повести для детей и подростков – «Кортик», «Бронзовая птица», «Приключения Кроша» и «Каникулы Кроша». Все эти повести были впоследствии экранизированы. Далее он пишет романы – «Водители» (получивший Сталинскую премию в 1951 году), «Екатерина Воронина», «Лето в Сосняках». В 1960-х годах из-под его пера вышел роман «Дети Арбата», который был опубликован лишь в 1987 году. В этом романе писатель рассказывает о жизни людей в 1930-е годы, о сталинских репрессиях. Продолжение этой темы – роман-трилогия «Тридцать Пятый и другие годы». Книги Анатолия Рыбакова вышли в 52 странах мира, по романам «Дети Арбата» и «Тяжелый песок» сняты телесериалы. Анатолий Рыбаков получил Государственные премии СССР и РСФСР, а также был награжден орденами. В 1989-1991 годах являлся президентом советского Пен-центра, а с 1991 года – секретарём правления Союза писателей СССР.
Скончался писатель Анатолий Наумович Рыбаков 23 декабря 1998 года в Нью-Йорке, похоронен в Москве.
14 января 1963 родилась Анна Самохина — советская и российская актриса театра и кино, Заслуженная артистка России.
Анна Владленовна Самохина (в девичестве Подгорная) родилась в городе Гурьевск Кемеровской области. Вскоре после ее рождения семья переехала в Череповец. В детстве Аня занималась музыкой дома — играла на фортепьяно, а потом в музыкальной школе. В 1978 году она поступила на актерское отделение Ярославского театрального училища, по окончании которого в 1982 году была направлена на работу в ТЮЗ Ростова-на-Дону, где проработала актрисой шесть лет. Всенародную известность Самохиной принес кинематограф. В 1987 году Анна получила главную женскую роль в фильме «Узник замка Иф» (по роману А.Дюма «Граф Монте-Кристо»). Эта работа оказалась для актрисы очень удачной, принесла ей популярность и открыла путь в большой кинематограф. В том же году режиссер Ю.Кара пригласил Самохину на главную женскую роль в свою картину «Воры в законе». Этот фильм был с восторгом встречен публикой, и новые роли последовали одна за другой. Актриса снялась в таких известных картинах, как «Дон Сезар де Базан» (1989), «Царская охота» (1990) и других.
Удачные работы в кино и стремительная карьера позволили Самохиной в 1989 году покинуть Ростов и переехать в Ленинград, где она стала актрисой театра имени Ленинского комсомола. Также Анна продолжала сниматься в кино. Именно на начало 1990-х годов пришелся взлет ее карьеры. Самохина ворвалась в экранное пространство эффектной, роковой и романтичной женщиной.
Классическая красота актрисы особенно эффектно смотрелась в антураже костюмных фильмов, и режиссеры это использовали. В этот период Самохина сыграла несколько десятков ролей в фильмах разных жанров — в комедиях, детективах, боевиках, исторических лентах — «Гангстеры в океане», «Тартюф», «Сделай мне больно», «Русский транзит», «Поезд до Бруклина» и других. Тогда же она возглавила студию «Диапазон» и в 1996 году на фестивале в Монако представляла телефильм «Гроза над Русью». В период кризиса российского кино 1990-х годов по финансовым соображениям Самохиной приходилось соглашаться на неинтересные, коммерческие роли, и вскоре она устала от такой работы и стала отклонять многие предложения. После нескольких лет творческого простоя Самохина вернулась на киноэкран в картине В.Москаленко «Китайский сервиз» (1999) и в сериале «Улицы разбитых фонарей», а ее возвращение на театральную сцену состоялось в 2003 году. Актриса сыграла главную роль в пьесе «Жозефина и Наполеон» на сцене театра «Колесо» в Тольятти. Постановка имела огромный успех, спектакль прошел при полных аншлагах.
В последующие годы Самохина много и успешно работала в антрепризах: в театре «Русская антреприза имени Андрея Миронова», Санкт-Петербургском антрепризном Театре Комедий, московском «Театральном центре на Коломенской». Среди ее работ — роли в спектаклях: «Влюбленный Мопассан», «Мастер и Маргарита», «Опасные связи», «Питерский синдром» и другие. Также актрису можно было увидеть в сериалах – «Черный ворон», «Бандитский Петербург», «Гаишники»… Много она снималась и в художественных фильмах — «Настоящая любовь», «Дом без выхода», «Псевдоним для героя» и других. Заслуженная артистка России Анна Самохина была удостоена Приза имени В.Холодной «Самая обворожительная». Но Анна Владленовна добилась успеха не только на актерском поприще, но и в сфере бизнеса. Она являлась совладелицей петербургских ресторанов «Граф Суворов» и «Поручик Ржевский», которые были очень популярны в городе. Она проявила себя как грамотный ресторатор и бизнес-леди, причем ей самой нравилось заниматься предпринимательством. Актриса трижды была замужем. Ее первый муж — актер Александр Самохин, с которым они познакомились еще в училище. В 1983 году у них родилась дочь Александра (тоже актриса). Этот брак распался в 1994 году. Второй муж Самохиной — бизнесмен Дмитрий Коноров. Именно он помог ей организовать киностудию «Диапазон» и ресторанный бизнес. Однако после 7 лет брака они расстались, а рестораны Самохина продала. Ее третий муж — Евгений (офицер-таможенник в отставке). Но и этот брак оказался неудачным, в 2006 году они развелись.
Скончалась Анна Владленовна Самохина 8 февраля 2010 года в одном из хосписов Санкт-Петербурга от рака, была похоронена на Смоленском кладбище.
14 января 1989 года композитором Игорем Матвиенко была создана группа "Любэ", лидером и солистом которой является Николай Расторгуев. Творчество коллектива ориентировано на рок-музыку с использованием элементов авторской песни и русской народной музыки.
Работа над записью первых песен началась 14 января 1989 года в студии «Звук» (руководитель Андрей Лукинов). В работе приняли участие: гитарист группы «Мираж» Алексей Горбашов, ещё один гитарист, люберчанин по прописке и убеждению Виктор Застров, для записи хора были приглашены тенор Анатолий Кулешов и бас Алексей Тарасов, в качестве вокалиста — Николай Расторгуев, а также Игорь Матвиенко как композитор, автор аранжировок и художественный руководитель. С этого момента было решено вести летоисчисление и считать эту дату официальным днём рождения «Любэ». Тексты для дебютных произведений «Любэ» писали поэт Александр Шаганов.
В декабре 1989 было получено приглашение на выступление в «Рождественских встречах» Аллы Пугачёвой. К участию в этом концерте относится и сценический образ солиста группы Николая Расторгуева — военная форма образца 1939 года, взятая напрокат в театре Советской Армии для исполнения песен «Атас» и «Не губите, мужики». Идея принадлежит Алле Борисовне Пугачевой, она как-то сказала на репетиции: «Что тогда носили после войны? Жеглов, Шарапов… гимнастерки, сапоги». Форма пришлась к лицу Расторгуеву и соответствовала тематике песен.
В 1990 году вышел магнитоальбом с первыми песнями группы под названием «Мы будем жить теперь по-новому или рок эбаут Люберцы», ставший прототипом первого альбома, который позже войдет в официальную дискографию «Любэ». В этом же году происходит смена музыкантов в группе: место за ударными инструментами занял Юрий Рипях, за клавишными — Виталий Локтев. В качестве ещё одного гитариста приглашают Александра Вайнберга. Первая песня группы "Любэ", которая стала лауреатом фестиваля Песня Года - это "Атас".
В 1991 году была выпущена пластинка (LP) с дебютным альбомом «Атас», песни которого: «Батька Махно», «Станция Таганская», «Не губите, мужики», «Атас», «Люберцы» и др. были уже хорошо знакомы по телевидению, радио и концертам.
Чуть позже происходит смена состава. Решив заняться собственным проектом, а именно, восходящей звездой из Минска Аленой Свиридовой, группу покидает Юрий Рипях, на его место приходит барабанщик группы «Гуляй Поле» Александр Ерохин. Вслед за Рипяхом, временно, по семейным обстоятельствам, из «Любэ» уходит бас-гитарист Александр Николаев, бас-гитару в составе группы стал осваивать Сергей Башлыков, ныне открывший школу игры на гитаре в Германии. Через газету «Московский комсомолец» было дано объявление о наборе хора, так в группе появились бэк-вокалисты Евгений Насибулин и Олег Зенин.
В 1992 году группа выпустила второй альбом «Кто сказал, что мы плохо жили..?». Вышедший ещё в 1991 году, промежуточный магнитоальбом обретает полноценный релиз — добавлены ранее не вошедшие песни, выпущен фирменный диск с полиграфией. Работа над альбомом заняла два года. В период выхода второго альбома группу покидает гитарист Александр Вайнберг. Вместе с бэк-вокалистом Олегом Зениным он организовывает группу «Наше дело».
За первые три года существования группа «Любэ» дала около 800 концертов, собрав за это время на своих выступлениях более трех миллионов человек.
Ещё в 1992 году «Любэ» приступают к записи новых песен, отличающихся от песен предыдущих двух альбомов тематикой, качеством звука и преимущественно роковым звучанием в стиле рок-баллад. Запись песен для нового альбома продолжалась почти два года. Вся музыка и аранжировки написаны Игорем Матвиенко. Авторами текстов выступили: Александр Шаганов, Михаил Андреев и Владимир Баранов.
В 1993 году умирает гитарист Вячеслав Терешонок, на его место был приглашен профессиональный гитарист Сергей Перегуда (ранее работал с Евгением Белоусовым, в группах «Интеграл», «Весёлые ребята»).
7 мая 1995 года к 50-летию Победы в Великой Отечественной войне была записана и впервые прозвучала в эфире песня «Комбат».
В период праздников нового 1996 года на телеканале «ОРТ» был показан музыкальный фильм «Старые песни о главном», в котором Николай Расторгуев исполнил песню «Спят курганы темные». Позже, во время президентской предвыборной кампании 1996 года, «Любэ» представили новые песни «Улочки московские» и «Скоро дембель». Все эти песни вошли в состав нового альбома, основой которого стала военная тематика.
В мае 1996 года вышел альбом «Комбат», в нём были собраны как новые композиции: «Улочки московские», «Самоволочка», «Главное — что есть ты у меня», которые сразу же стали популярными, так и уже знакомые нескольким поколениям песни, «Служили два товарища», «Спят курганы темные». Впервые при записи альбома все основные партии исполнялись непосредственно музыкантами «Любэ». Запись песен осуществлялась на студии «Любэ» и Н. Расторгуева" и на студии «Мосфильм».
Постоянный профессиональный состав музыкантов послужил тому, что с этого времени концерты группы проходят с живым звуком. В поддержку альбома был проведен сольный концерт, транслируемый по телевидению, а также было выступление на «Славянском базаре» в Витебске, на этом же фестивале Николай Расторгуев в дуэте с Людмилой Зыкиной исполнил песню «Побеседуй со мной».
Одновременно с альбомом «Комбат» Николай Расторгуев записывает сольный альбом с песнями британской группы «The Beatles». Это стало давней мечтой Расторгуева. Альбом под названием «Четыре ночи в Москве» вышел ограниченным тиражом в 1996 году.
В 1995 году из коллектива уходит бэк-вокалист Евгений Насибулин (в фильме «Зона Любэ» также является гитаристом). Он перешёл работать в хор «имени Пятницкого». Ещё через год, 7 августа 1996 года в автокатастрофе погиб бас-гитарист Александр Николаев, работавший в группе со дня основания. Спустя некоторое время на его место был приглашен Павел Усанов, работающий в группе в настоящее время.
Указом Президента Российской Федерации (за номером 1868) от 16 апреля 1997 года, «За заслуги перед государством, большой вклад в укрепление дружбы между народами, многолетнюю плодотворную деятельность в области культуры и искусства», Расторгуеву Николаю Вячеславовичу было присвоено звание Заслуженного Артиста Российской Федерации.
5 декабря 1997 года вышел новый альбом «Песни о людях». На заглавную песню альбома «Там, за туманами» режиссёром Олегом Гусевым и оператором Максом Осадчим был снят видеоклип, который впервые появился в телеэфире уже в ноябре того же года.
Из ярких событий 2001 года группы стоит отметить живой концерт «Любэ» на Красной площади, который состоялся в День Победы, 9 мая. Кроме того, 8 ноября 2001 года президент В. В. Путин подписал указ «О совете при президенте Российской Федерации по культуре и искусству», в котором назначил Николая Расторгуева одним из советников по культуре.
23 февраля 2002 года впервые в эфире прозвучала песня и был показан клип на песню «Давай за…» написанную Игорем Матвиенко.
В октябре 2002 года солисту «Любэ» Николаю Расторгуеву было присвоено звание Народного артиста Российской Федерации.
В 2003 году группа «Любэ» участвовала в предвыборной кампании блока «Родина» в этот период Николаем Расторгуевым для сериала «Участок» была записана ранее исполненная песня «Берёзы» в дуэте с Сергеем Безруковым.
В 2007 году к 50-ти летию Николая Расторгуева был проведен концерт в Кремлёвском Дворце Съездов. Была выпущена аудиокнига Любэ «Полное собрание сочинений». Полноформатное издание с историей создания группы, интервью её участников, интересные факты биографии, фотографии и многое другое.
15 марта 2014 года в СК «Олимпийский» прошел юбилейный концерт, посвященный 25-летию группы «Любэ».
Текущий состав:
Николай Расторгуев — вокал, акустическая гитара, электрогитара, бубен (1989—наши дни)
Виталий Локтев — клавишные инструменты, баян (1990—наши дни)
Александр Ерохин — ударные (1991—наши дни)
Сергей Перегуда — гитара (1993—2002, 2009—наши дни)
Павел Усанов — бас-гитара (1996—наши дни)
Алексей Тарасов — бэк-вокал (1989—наши дни)
Павел Сучков — бэк-вокал (2012—наши дни)
Алексей Кантур — бэк-вокал (2012—наши дни)
Практически все песни группы написаны Игорем Матвиенко (музыка), Александром Шагановым (стихи) и Михаилом Андреевым (стихи).
14 января 1941 года родилась актриса Любовь Виролайнен.
Любовь Виролайнен (Уроженко) родилась в Борисов Минской области. По национальности — белоруска. Во время Великой Отечественной войны и оккупации вместе с семьёй попала в немецкий концентрационный лагерь.
Окончила студию при ленинградском Большом драматическом театре им. М. Горького (1965) и стала актрисой этого театра.
С 1969 года — актриса «Ленконцерта»,
с 1972 года — актриса киностудии «Ленфильм».
Л. Виролайнен стала известной после роли в фильме Сергея Герасимова «Любить человека». Актрисе удалось создать выразительный женский образ, в котором сочетаются сила характера, целеустремлённость, сдержанность, страстность. По праву считалась одной из самых красивых актрис Советского Союза.
Первый муж — Юрий Виролайнен, второй муж — Александр Зорин (кардиохирург). Сын от первого брака — Юрий Виролайнен (актёр), внучка Любовь Юрьевна Виролайнен (актриса).
Кстати,в российском фильме 2017 года «Движение вверх» (реж. А. Мегердичев), который посвящён победе команды СССР на Олимпийских играх 1972 года в Мюнхене, роль Кондрашина (в фильме — Владимир Гаранжин) сыграл Владимир Машков. Родственники Кондрашина остались недовольны сценарием и настояли на том, чтобы в фильме главный тренер сборной СССР не носил фамилию Кондрашин(Википедия).
На 72-м году жизни умер художественный руководитель детского юмористического киножурнала "Ералаш" Борис Грачевский, боровшийся с коронавирусом.
Борис Грачевский родился 18 марта 1949 года в Москве. В 1968 году окончил Калининградский механический техникум (ныне Королевский колледж космического машиностроения и технологии) в подмосковном Калининграде (ныне Королев). В 1969-м поступил во ВГИК, который окончил спустя 23 года. Диплом ему вручили в 2017 году.
С 1968 года трудовая деятельность Грачевского связана с кино. Он работал на Киностудии имени Горького, был организатором производства на фильмах Марка Донского, Александра Роу, Василия Шукшина. В 1974 году совместно с драматургом Александром Хмеликом организовал детский юмористический киножурнал "Ералаш", став директором и художественным руководителем киножурнала.
В 2009 году Грачевский снял свой первый полнометражный фильм "Крыша", выступив также соавтором сценария, в 2015-м выпустил картину "Между нот, или Тантрическая симфония". Грачевский — автор проекта "Социальная реклама", создатель нескольких документальных фильмов. Он также выпустил сборник прозы для детей и другие книги.
Грачевский — член Российской академии кинематографических искусств, заслуженный деятель искусств России. В 2009 году его наградили орденом Почета, в 2010-м присудили премию правительства России в области культуры. Обладатель приза "Золотой овен" и двух призов "Золотой Остап".
15 января 1913 родился Александр Маринеско — советский офицер-подводник, Герой Советского Союза.
Александр Иванович Маринеско родился в Одессе. В ноябре 1933 года по путевке комсомола Александр был направлен на специальные курсы комсостава РККФ. После окончания курсов его назначили штурманом на подводной лодке Щ-306 («Пикша») Балтийского флота. В марте 1936 года Маринеско получил звание лейтенанта, в ноябре 1938 года – старшего лейтенанта. Позже, являлся командиром ПЛ М-96, экипаж которой по итогам боевой и политической подготовки 1940 года занял первое место, а командир был награждён золотыми часами и повышен в звании до капитан-лейтенанта. В апреле 1943 года Александр Маринеско был назначен командиром С-13. На этой подлодке он прослужил до сентября 1945 года. В поход подлодка под его командованием вышла только в октябре 1944 года. В первые же сутки похода, 9 октября, Маринеско обнаружил и атаковал транспорт «Зигфрид». За данный поход Маринеско получил орден Красного Знамени.
В период с 9 января по 15 февраля 1945 года Александр Иванович находился в своем пятом боевом походе, в течение которого были потоплены два крупных транспорта противника – «Вильгельм Густлофф» и «Штойбен». «Вильгельм Густлофф» был крупнейшим по тоннажу теплоходом, потопленным советскими подводниками, и вторым по числу жертв.
С 18 октября 1945 года по 20 ноября 1945 года Маринеско был командиром тральщика Т-34 2-го дивизиона тральщиков 1-й Краснознамённой бригады траления Краснознамённого Балтийского флота. Последний, шестой боевой поход Маринеско с 20 апреля по 13 мая 1945 года был признан неудовлетворительным из-за невыполнения поставленных задач, и Маринеско был понижен в звании до старшего лейтенанта.
20 ноября 1945 года по приказу наркома ВМФ № 02521 старший лейтенант Маринеско уволен в запас. В последующие годы он работал старшим помощником капитана на судах Балтийского государственного торгового пароходства (1946-1949), был заместителем директора Ленинградского НИИ переливания крови. В 1949 году был осужден на три года лишения свободы по статье «За разбазаривание социалистической собственности». После освобождения Маринеско в 1951-1953 годах работал топографом Онежско-Ладожской экспедиции, а с 1953 года — руководил группой отдела снабжения на ленинградском заводе «Мезон».
Маринеско — первый «тяжеловес» среди советских подводников: на его счету два потопленных транспорта водоизмещением более 40 тысяч тонн. Он награждён 2 орденами Ленина, 2 орденами Красного Знамени и медалями, звание Героя Советского Союза ему было присвоено уже посмертно в 1990 году.
Александр Иванович Маринеско скончался 25 ноября 1963 года в Ленинграде после тяжёлой и продолжительной болезни, был похоронен на Богословском кладбище Санкт-Петербурга.
Памятники Маринеско установлены в Калининграде, Кронштадте и Одессе. В Санкт-Петербурге находится Музей подводных сил России им. А. И. Маринеско. Имя героя носят улицы городов России и Украины. Маринеско посвящены художественные фильмы «О возвращении забыть» (1985) и «Первый после Бога» (2005).
15 января 1917 года родился Василий Петров — советский военачальник, генерал армии, Маршал и Герой Советского Союза.
Василий Иванович Петров родился в селе Чернолесское Ставропольской губернии, в семье служащего. Но рано лишившись отца, он воспитывался дедом – печником по профессии, который приучал внука с малых лет к труду. Сам Вася с детства мечтал быть учителем и после окончания школы в 1935 году поступил в Орджоникидзевский педагогический институт. Но проучился там всего два курса, поскольку был призван в армию. Начав службу в Красной Армии в 1939 году рядовым кавалерии, Петров сделал блестящую военную карьеру. Но сначала была учеба в полковой школе, затем он стал командиром отделения, а в 1941 году, окончив краткосрочные курсы младших лейтенантов, на фронт Великой Отечественной войны он ушел уже командиром кавалерийского взвода. После ранения и выписки из госпиталя Василий Иванович был назначен командиром батальона автоматчиков и вскоре дослужился до заместителя начальника штаба мотострелковой бригады.
С 1943 года он находился на штабной работе – был начальником оперативного отделения штаба бригады и 38-й стрелковой дивизии. Вообще за годы войны Петров принимал участие во многих боевых действиях – при обороне Одессы, Севастополя и Кавказа, форсировании Днепра и Днестра, освобождении Украины, Румынии и Венгрии. Дослужился до звания майора.
В самом конце войны он был направлен на учебу в военную академию им.Фрунзе на ускоренные курсы, а в мае 1945 года ему предложили перейти на основной факультет этой академии. В эти же годы он занимался и штабной работой, а после окончания академии в 1948 году был направлен служить на Дальний Восток заместителем начальника, а потом и начальником оперативного отдела штаба армии. В 1953-1955 годах командовал стрелковым полком, а затем был начальником штаба и командиром мотострелковой дивизии. Получив в 1961 году звание генерал-майор, Петров был назначен на должность начальника штаба армии, еще через три года – командующего армией, а затем – начальника штаба Дальневосточного военного округа. В 1972-1976 годах он, в звании генерала армии, командовал уже всеми войсками этого военного округа. В эти же годы Василий Иванович проходил обучение на Высших академических курсах при военной академии Генерального штаба, которые окончил в 1969 году. В 1976-м начался новый этап в военной карьере Петрова – его переводят в Москву на должность первого заместителя Главнокомандующего сухопутными войсками. Во время эфиопо-сомалийской войны (1977-1978) он возглавлял оперативную группу Министерства обороны в Эфиопии и занимался планированием боевых операций эфиопских войск, затем два года вновь был командующим войсками Дальнего Востока.
Окончательно Петрова перевели в столицу в конце 1980 года, тогда он получил назначение – Главнокомандующий сухопутными войсками – заместитель министра обороны СССР, а в 1983-м ему присвоено звание Маршал Советского Союза. С 1986 года он являлся генеральным инспектором Группы генеральных инспекторов Министерства обороны СССР. В 1992 году, в период распада Советского Союза, Василий Иванович был советником начальника Генерального штаба Объединенных Вооруженных Сил СНГ, а с сентября 1992 года стал советником при Министерстве обороны Российской Федерации. Помимо военной карьеры он успевал заниматься и общественной деятельностью, являясь в течении многих лет депутатом Верховного Совета СССР нескольких созывов. Также он – автор книги «Священный долг Отчизну защищать» (1985).
Маршал и Герой Советского Союза Василий Петров был награжден четырьмя орденами Ленина, орденами Октябрьской Революции, Красного Знамени, Отечественной войны I степени (двумя) и II степени, «За службу Родине в Вооруженных силах СССР» III степени, двумя орденами Красной звезды, а также 14 медалями СССР, орденом Александра Невского (за заслуги в укреплении обороноспособности страны и многолетнюю активную общественную деятельность) и многими военными наградами иностранных государств.
Скончался Василий Иванович Петров 1 февраля 2014 года в Москве, на 98-м году жизни, был похоронен на Федеральном военно-мемориальном кладбище в Мытищах.
15 января 1931 года родился Мурад Магомедович Кажлаев — советский, азербайджанский, дагестанский композитор, дирижёр, педагог. Народный артист СССР (1981). Заслуженный деятель искусств РСФСР (23.04.1960). Народный артист РСФСР (17.01.1978). Сегодня ему исполнилось 90 лет!
Родился 15 января 1931 года в Баку. Лакец по национальности.
Родился в семье выдающегося врача, доктора медицинских наук, профессора-ларинголога. Его музыкальные способности проявились очень рано. Учился в музыкальной средней школе при Азербайджанской государственной консерватории по классу фортепиано в группе "детей с абсолютным слухом".
В годы войны 12-летний Мурад вместе со своим первым ансамблем из школьных друзей выступал с концертами для раненых.
После окончания средней школы поступил в консерваторию, но затем бросил занятия музыкой и поступил в Азербайджанский государственный индустриальный институт.
Однако призвание брало свое - Мурад пришел к ректору консерватории К. Караеву и попросил дать ему еще одну возможность и продолжить занятия у профессора Б. И. Зейдмана, который поддержал его просьбу. Кажлаев вновь был принят, но условно.
В 1954 году, еще будучи студентом консерватории, благодаря своему дарованию становится членом Союза композиторов СССР.
В 1955 году окончил Бакинскую консерваторию и переехал в Дагестан.
Преподаватель музыкального училища им. П. И. Чайковского (Махачкала, 1955—1958), главный дирижёр симфонического оркестра Дагестанского радио (1957—1958), художественный руководитель Дагестанской филармонии (1963—1964).
Председатель правления Союза композиторов Дагестанской АССР (1963—1973), секретарь правления СК РСФСР (с 1968).
Автор первого дагестанского балета "Горянка" (1967).
С 1989 до 2007 года — главный дирижер и художественный руководитель Академического Большого концертного оркестра Гостелерадио.
В списках сочинений свыше 350 названий, многие из них звучат в 25 дисках, выпущенных в России, Германии, США и Италии.
Депутат Верховного Совета Дагестанской АССР с 1963 года.
В 1993—1996 годах — депутат Государственной думы Федерального Собрания РФ 1 созыва.
Международный конкурс молодых композиторов к 7-му Всемирному фестивалю молодежи и студентов в Вене (1959, «Золотая медаль» и диплом первой степени) - за "Концертную лезгинку".