Классическая музыка (также — музыкальная классика) В разговорном языке понятие «классическая музыка» часто используется как синоним музыки «академической».
Понятие «музыкальная классика» обычно делят на две категории. На предшественников венской классической школы, их стали называть «старые классики» - это прежде всего И. С. Бах и Г. Ф. Гендель, и начиная от венской классической школы – «новые классики».И позже понятие «классики» в конце концов приобрело оценочный смысл, стало обозначением музыки, отвечающей самым высоким художественным требованиям и получившей признание во всем мире. Хотя того или иного композитора могут признать классиком ещё при жизни, как например Дмитрия Шостаковича, «классической» называют музыку, выдержавшую испытание временем — вошедшую в традиционный концертный репертуар: если тот или иной исполнитель в поисках разнообразия воскрешает давно забытое сочинение, само по себе это не делает его классическим.
Обычно это понятие используется применительно к «серьёзной» музыке, то есть требующей концентрации внимания, в отличие от «лёгкой», служащей, как правило, фоном для различных занятий. Неведомый XVIII веку разрыв между «серьёзной» и «лёгкой» музыкой произошёл в XIX веке, тем не менее к классике причисляют и высшие образцы некоторых развлекательных жанров (иногда их называют «полуклассикой»): в частности, «классическую» французскую, венскую и венгерскую оперетту XIX — начала XX века, вальсы и иные танцевальные сочинения Иоганна Штрауса-сына, влияние которого обнаруживается в симфониях Густава Малера, в опере Рихарда Штрауса «Кавалер розы», в симфонической поэме «Вальс» и в «Благородных и сентиментальных вальсах» Мориса Равеля..
Монтаж выдающихся композиторов (слева направо):
в верхнем ряду — Антонио Вивальди, Иоганн Себастьян Бах, Георг Гендель, Вольфганг Амадей Моцарт, Людвиг ван Бетховен;
во втором ряду — Джоаккино Россини, Феликс Мендельсон, Фредерик Шопен, Рихард Вагнер, Джузеппе Верди;
в третьем ряду — Иоганн Штраус, Иоганнес Брамс, Жорж Бизе, Пётр Ильич Чайковский, Антонин Дворжак;
в нижнем ряду — Эдвард Григ, Эдуард Элгар, Сергей Рахманинов, Джордж Гершвин, Арам Хачатурян.
идея-предложение:
"расшифровать" монтаж с помощью любимых фрагментов из музыки каждого, начиная с Вивальди
Поддерживаю. И можно сделать , чтобы были не только отрывки. Скажем щёлкаешь по носу Бетховена и открывается список его произведений , которые есть в архиве. Ну и конечно же пополнять галерею , в том числе и современными композиторами. Например , мне нравится инструментальная музыка Игоря Крутого.( не всё конечно , но многое)
и открывает классическую музыку вовсе не классический ролик, то есть не академическая музыка Юкк немного ошибся
надеюсь Seiner/Cейнер нас простит, поймёт и всё исправит
если это можно отнести к академической музыке, то - соглашусь
в противном случае лучше поместить в специальную тему
имхо
пока хозяин музыкального огонька отсутствует похулиганю ещё немного
Цитата:
Сообщение от yuravlas
И можно сделать , чтобы были не только отрывки. Скажем щёлкаешь по носу Бетховена и открывается список его произведений , которые есть в архиве.
такие мощные навороты предполагают возможности исключительно хозяина
а я просто выложу своё любимое у Антонио Лючио Вивальди
"небольшое" предисловие
мой выбор нельзя назвать оригинальным и, тем не менее...
этот удивительный венецианец написал почти сотню опер, а известен больше по своим концертам
вот и мне ближе всего его "Зима" из "Времён года"
венецианец жил в эпоху барокко, когда во всём видели массу аллегорий и двойных смыслов, (как и в этих концертах)
каждый концерт соотносят с временем жизни человека "Зима" - это последний этап жизни человека и его ... смерть
полагают, что финальная часть содержит намёк на последний круг дантова ада
+ намёк на время суток: здесь "Зиме" - это полночь
+ намёк на определённый регион Италии: здесь - это особо близкие любителям биатлона холодные предгорья Альп
напомню, что концерт состоит из 3 частей, что соответствует 3 месяцам сезона
барочный концерт - в общем-то, так называемое программное произведение
к каждому из концертов Вивальди написал сонет, который представляет собой программу произведения (рассказ о том, что композитор "видел" (представлял) в каждой части, когда писал свою музыку)
итак : концерт №4 фа минор «Зима»
1 Allegro non molto
2 Largo
3 Allegro
Сонет:
Дрожишь, замерзая, в холодном снегу,
И с севера ветра волна накатила.
От стужи зубами стучишь на бегу,
Колотишь ногами, согреться не в силах.
Как сладко в уюте, тепле и тиши
От злой непогоды укрыться зимою.
Камина огонь, полусна миражи.
И души замёрзшие полны покоя.
На зимнем просторе ликует народ.
Упал, поскользнувшись, и катится снова.
И радостно слышать, как режется лёд
Под острым коньком, что железом окован.
А в небе Сирокко с Бореем сошлись,
Идёт не на шутку меж ними сраженье.
Хоть стужа и вьюга пока не сдались,
Дарит нам зима и свои наслажденья.
наслаждайтесь !
(возможно - исполнение вы сочтёте не лучшим:
скрипка и дирижёр:Ицхак Перлман (Itzhak Perlman)
оркестр: Лондонский Филармонический оркестр (LPO)
(Запись:1976 г.)
предложено в том числе и из-за видео-ряда )
Юкк немного ошибся
надеюсь Seiner/Cейнер нас простит, поймёт и всё исправит
Пока у него нет такой возможности,но мы сейчас обдумываем как лучше оформить возможности,инструменты и статусы людям, которые ведут определённые свои темы.
Ну и Бог с ним. Такую музыку я чаще всего слушаю с закрытыми глазами ). Пока наш Маэстро разбирается в своих возможностях , ты выступаешь в роли Колумба в классике. Спасибо. Вот закончу с этим футбольным туром и займусь самообразованием. Надо научиться и самому ролики выкладывать.
вот, кстати, было бы любопытно почитать других колумбов по поводу инструментальной музыки Игоря Крутого
ваще была не в курсе этой части его опусов
для меня он пока, простите , "попсовый пудель Аллы Борисовны и К"
и как композитор-песенник - абсолютно чуждое
а тут - вдруг услышу что-то интересненькое и вкусненькое?
а тут - вдруг услышу что-то интересненькое и вкусненькое?
Придётся подождать. Я пока не умею выкладывать ролики. Хотя в и-нете , я думаю, не так уж сложно найти его инструменталку. А как к композитору-песеннику и я к нему равнодушен.
нельзя, чтобы тема о музыке зависала, нель-зя!
поэтому, пожалуй, продолжу...
итак, второй в галерее - БАХ! Иоганн Себастьян Бах!
начнём с личного (я же личные предпочтения предложила выкладывать )
признаться в среде продвинуто-прогрессивных меломанов (и не только поклонников классики), что вы не любите Баха...это всё равно, что заявить, что вы не любите..., не любите... я даже не знаю, с чем такое святотатство можно сравнить
но!, во-первых, я далеко не меломан
во-вторых, поскольку нашей расе всё равно, что думают о нас всякие иные (уж, простите ), а мне в силу древности и вредности и подавно фиолетово до других "имхо", то торжественно заявляю:
к Баху в общем и целом я аб-со-лют-но равнодушна
("увы" мне и "ах"
к тому же сей господин настрочивший аж 1000 (как уверяет далеко не всегда точная википедия ) опусов, не удосужился написать ни одной (!) оперы
вот такой вот несознательный хулиган
(чуть не забыла! почти ненавижу "Стабат Матер. Перголези."
ну, нельзя им так беззастенчиво-навязчиво насиловать всю публику, посещающую концерты )
но! я очень благодарна этому безусловно талантливому и чУдному дядечке за то, что он, по сути, создал основу для всей современной музыки
без Баха не было бы Бетховена, Верди, Чайковского и других, как без Тредьяковского не было бы Пушкина
уж мы-то, аскепакцы, это точно знаем
к тому же и у господина Баха мы находим то, на что отзывается сердце
конечно, когда говорят "Бах", то "слышат" орган и его знаменитые фуги и токкаты
напомню, что Бах - гениальный полифонист фуга же - высшая форма полифонии, в ней несколько голосов, каждый из которых в соответствии с правилами повторяет, в основном или изменённом виде, тему — короткую мелодию, проходящую через всю фугу
ну, а токката - пьеса для органа или фортепияно быстрого, чёткого движения равными короткими длительностями, технические фигуры постоянно проводятся в пьесе то в левой, то в правой руке посмотрите на руки Рихтера!
так кто не замирал внутренне и "не покрывался мурашками", когда слышал звуки Toccata and Fugue in D minor BWV 565
особенно, когда их исполняет Карл Рихтер ?
но есть и нежный инструментальный Бах, такой как эта песнь из сюиты: Aria from Оrchestral Suite №3 BWV 1068
в знак протеста (скока можно ждать?!!!!!) снова буду писать в теме
итак, третий в галерее - Георг Фридрих Гендель
Георг Фридрих Гендель не может быть каким-то красным, он должен быть только синим, глубоко-синим, ну,... или строго черно-белым, как всякий порядочный бюргер и прагматичный протестант, отвергший какой-то там романтический пиетизм
а потому и материальная жизня его вся прошла под покровом бюргерского сытого благополучия
тем более, что он нашел музыкальную дыру того времени, в которой не нашлось ни одного мало-мальски приличного композитора - Англию, и успешно вспахал сие непаханное поле, наконец-то доведя до ушей английских цапусов прелесть оперы
их он наваял цельную кучу, правда, в большинстве своём не особо удачных, но на безрыбье и рак рыба
не любить музыку Генделя вполне допустимо, потому как он не так распиарен как "сам" Бах, но я к нему отношусь нежнее
(кстати, эти двое, если не ошибаюсь чуть не родились в один год , и один и тот же шарлатан лечил обоих, оставив Генделя к концу жизни слепым )
итак, Гендель мне роднее Баха потому что:
а) он писал оперы, уже плюс (хотя их можно и не слушать )
б) и это главное - он писал классные хоралы! при этом никогда не требовал выхода за естественные пределы челоческого голоса и всё же создавал удивительные по красоте эффекты хорового пения, что более не удалось никому
в) он написал "Музыку на воде", а мне всегда нравилось играть ригодоны
при всей глубокой синеве Георг Фридрих Гендель может звучать прекрасно и...прикольно
вот вам его хорал "Аллилуйя" в исполнении "монахов"
он должен быть только синим, глубоко-синим, ну,... или строго черно-белым
Его сарабанда видимо писалась на заказ на чьи то похороны, уж больно трагична. Однако вот такой шедевр выдали Монько и Халявин в этом сезоне. Их сарабанда - супер!
Его сарабанда видимо писалась на заказ на чьи то похороны,
вообще-то, сарабанды действительно писались под заказ на похороны и в минорных тональностях , но... веком раньше, чем начал творить Гендель
он писал её не для похорон, а как часть своей сюиты
в 18 веке сарабанды сделали бальным танцем
сарабанда не может быть подвижной, потому как:
а) она испанская по происхождению
б) попробуйте забацайте её в робе, корсете и парике
это вам не веселушный южно-французский крестьянский ригидон Лангедока и Провансаля
Стенли Кубрик хорошо, имхо, понял, что в именно в сарабанде отразилось лицо ваще-то страшноватого 18 века